怎么练歌声音越来越好听?
1.歌唱的姿势很重要
身体站直平均在两腿的支持力量上。头的位置比身体的位置更重要。有人唱高音时把头抬起来,似乎唱上去省些劲,事实并非如此。头抬起来高音紧了。喉咙也会发紧,不松。
正确的是:头应稍低,但别太低。 头部有很多共鸣,声音在头部产生共鸣,声音就大。头的动作要与旋律相反,越高头略低,声音好像下到胸腔里去。
2.尽量避免用那些与唱无关的肌肉
控制呼吸用横膈膜时尽量不牵扯到其它肌肉,不要太使劲,那样会将所有的腔体关闭起来,把声音也关紧了。唱的时候不要紧张,自然地唱,肩部要放松,不要有小动作,唱的时候用横膈膜。
3.打开喉咙
打开喉咙很简单,当你困时,一面讲话一面打呵欠,这时候喉咙就打开了。打开喉咙比打开嘴巴更重要!这样唱起来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮些,所以,嘴要与喉咙一起张开,最好后面张得更大些!如同用一个倒立的漏斗,大口一方在颈部喉咙处,漏斗尖在面罩处。如果声音位置已全部进入面罩,声音就能从最轻逐渐唱到最强。
4.焦点
歌唱时声音要有共鸣,焦点要集中,集中在面罩。太远、太近都不行。每个人都有自己最好的发声点,点集中了,声音会越来越大;没有点的声音就散了。开始时共鸣点要小,然后扩展开来,越唱越大。 这种发声方法,声音小,好像灯后面有面镜子,可以使光照得更远。头额、鼻窦等处都是空的共鸣腔,要尽量利用。
5.呼吸
歌唱时,要用躺着睡觉时的呼吸方法。在胸式呼吸和腹式呼吸(横膈膜)中,我更倾向于腹式呼吸,这样可以吸得深、且快。但无论哪种呼吸,不可两种同时用!这样是矛盾的,如同一脚踩刹车,一脚踩油门。
6.训练声音
你先找到最好的音以后然后顺着往上、往下去唱,嘴、喉咙位置都不要移动,在唱邻近的音时尽量体会,尽量模仿那个最好的音,这就叫“自我模仿”。每个人都要有“声音的记忆”。要特别注意嗓音、喉部的感觉。歌唱是很抽象的,一定要注意咽喉肌腱等发声器官的技能状态。声音的记忆,不光指音调,而是包括音质、音色、力度。要追求上中下声区的统一。
7.发声的基本
首先,喉部肌肉要使喉结稍下来一些,这样在声音的圆润性、音量等方面比往上的好。其次,唱歌时,要保持一个气柱,与自然嗓音相反,在有气柱的基础上,越到高声区声音越宽、越响。 我所说的打开喉咙,就是让喉咙打开,使声音不受压制、不受干扰很自由地出入,
打开鼻腔、进入头腔,自由地振动起到共鸣。要有呼吸支持,得到最大的共鸣效果,而不是说打开喉咙后压、挤,声音发白。如果我们能找到一个正确的位置,声音就自动地、正确地进入面罩。
8.发声位置
声带如同橡皮筋,既能拉长也能撑宽。但如果一个人不是正常发挥自己真正的音质,而是故意的撑大中、低声区的声音,这样高音是无法唱上去的。即使唱上去,发出的声音也是大摇大摆的。
正确的声音位置是:按高音区声音的宽窄极限与高位置,去定中、低音的声音音量及位置,而不是将中、低声区的声音故意撑大个音往上练,唱第一个音时,喉结放下,再往上唱第二个音,控制喉结不动,练好了第二个音,再往上练第三个、第四个,逐步增加。
9.喉部
打开喉咙、喉结稳定与喉头两侧肌肉用力的关系。喉头两侧颈部肌肉有力,是要求两侧的肌肉帮助喉头打开,而不是将喉咙捏紧。
正确的打开喉咙是感到颈部往四周扩张。最简单的办法就是,用自然的打哈欠的感觉去讲话,去唱歌。还有一个办法,就是歌唱发声时的嘴型要呈微笑状。噘嘴、拉下巴使口形成竖椭圆形,喉咙容易发紧。
10.换声点
如何解决换声点的问题。中、低声区的声音,要与高声区一样宽,就容易过渡。如果下面搞得太宽,撑得太大,到过渡音就难以过去。在低声、中声区开始往上唱时,要先想好高音的声音位置,按这个声音位置唱,就能顺利过去。因为声音的位置始终保持在面罩共鸣里。唱过渡音时,不要使劲用力,要唱得柔和而顺利完成。
11.弱音
唱弱音时仍要有面罩共鸣,要求音质与音色与唱强音时一样。唱高音时,声音在面罩里很响、很亮,唱低音时也要有这种效果,但要柔和的多。
12.高音
唱高音时注意,不要张大嘴。用腹式呼吸唱高音时,上腹部应稍往外一些。
13.不要怕声音小!
很多人在唱中声区时都希望撑大嗓门。不要这样,声音要美,位置要高,音质要高。要保持位置不变是很难的,因为横膈膜总偷懒。
14.点小
唱HC,要弱,点小。不要一张嘴唱,气就跑一半,要感觉把脸都蹩青了!歌唱的艺术就是吸气的艺术,就是要吸得多,唱时尽量慢慢放。用很少的气振动声带。这个诀窍就是要点小一点!唱大了就一下蹩死了。
15.用巧劲唱歌
唱低音时不要使劲,简单些,像小锤子一样敲出来;唱高音时,像有个小铃铛在里面,尤其是抒情女高音。在哪里哼就在哪里唱。要的是位置,不要用劲。
16.完美收尾
结尾的那个高音你还可以唱得更好,换好气,一下子打上去,点很小然后延长、放大。
17.横膈膜
呼吸时,横膈膜望四周扩张,尤其前方的隔肌十分坚实。要记住,一定要用横膈膜呼吸!
小白学唱歌先学什么?
一、音准练习,音准,指的是我们对声音高低的把握能力。在歌唱中,音准又包含了两方面的内容:一是指对一个长时间的持续音的高低的把握能力;一是指对自然音阶的把握能力,掌握音准是一个长期的、综合、刻苦练习的过程。
在视唱的音准训练中,除了刻苦练习,主要还靠日积月累,一点一滴学起,唱歌想要不跑调,这是必不可少的练习,可以下载一些常见的钢琴类APP来练习音准。(如果不能分辨音高建议找老师)。
二、节奏练习,节奏也是音乐当中必不可少的一份子,属于乐理知识,如果节奏感差的可以多听一点快歌或者说唱,因为这些歌的节奏感是比较强的,可以有效的锻炼节奏感,也可以下载一个节拍器练习。
三、气息训练,气息乃是唱歌的根本,呼吸和唱歌都离不开气息,正确的呼吸方式尤为重要,胸式呼吸,吸得浅,气息量不足,很难维持歌曲所需要的气息量,而腹式呼吸才是唱歌当中正确的呼吸方式,吸得深,气息量才足,常见的有闻花香,或者狗哈气,这些都是练习气息的一些方法。